« Était-ce lorsque vous écriviez la pièce ? J’ai demandé.

« C’était dans mes yeux », a-t-il déclaré.

A l’entrée, un préposé a demandé à voir nos billets. « Je suis l’auteur », a déclaré Rosenblatt. Ses paroles ne semblaient pas être enregistrées. Il a ajouté : « Le dramaturge. J’ai écrit la pièce. Je vais juste l’écouter de dos. »

Le front du préposé se plissa. «Viens avec moi», dit-il. Nous l’avons suivi alors qu’il se frayait un chemin à travers la foule jusqu’à ce qu’il repère le gérant de la maison. « Il dit qu’il a écrit la pièce », a déclaré le préposé en hochant la tête dans notre direction. Le directeur nous a souri par-dessus l’épaule du préposé et nous a fait signe d’entrer.

Nous sommes entrés au pied de l’avant-scène. « Trop près, trop écrasant », a déclaré Rosenblatt en remontant l’allée vers les rideaux ocre au fond des étals, son endroit préféré. Les lumières se sont atténuées. Le public s’est attiré l’attention. Rosenblatt a murmuré : « Le début de l’acte II est assez amusant. Il y a quelques bonnes blagues. Alors, quand je suis de retour ici, je peux sentir à quel point le spectacle a été animé ce soir. » Ce qui a distingué le public de cette soirée, c’est la qualité particulière de son orientation. Il n’y avait aucune agitation, aucune toux. Le public était préparé, prêt à écouter.

La pièce imagine l’arrivée au domicile de Dahl dans le Buckinghamshire de Tom Maschler et Jessie Stone, émissaires des maisons d’édition anglaises et américaines de Dahl, tous deux juifs, peu après la publication de sa revue antisémite et juste avant le lancement de son roman.Les sorcières.» Pour les éditeurs, qui ont investi massivement dans Dahl, cette visite est un exercice de gestion des catastrophes. Pour Dahl, c’est l’occasion de piquer l’ours. Pour le public, le débat qui s’ensuit fonctionne comme une sorte de bougie romaine, l’esprit déchirant de la pièce projetant des étincelles de lumière sur une série de questions controversées et difficiles, en ces jours déchirants, à parler ou à entendre : la Palestine et Israël, l’identité juive, le politiquement correct, l’antisémitisme, le narcissisme malin. Le scénario de Rosenblatt traite du paradoxe et non de la polémique ; c’est à la fois inconfortable et passionnant. Parmi les nombreux étonnements de « Giant » – en termes de pensée, de caractérisation, de construction – le plus surprenant, peut-être, est qu’il s’agit de la première pièce de théâtre jamais écrite par Rosenblatt.

Rosenblatt faisait les cent pas. L’acte II commence avec le bruit en coulisses d’une chasse d’eau. Dahl, qui a souffert de maux de dos toute sa vie après avoir écrasé son avion en tant que pilote de chasse de la RAF pendant la Seconde Guerre mondiale, entre. « Je m’en suis sorti de justesse… L’adrénaline de combat signifiait que je l’ai retenu », dit-il, puis il se jette sur les autres personnages avec une ironie cinglante. Au-delà de la ressemblance physique, Lithgow transmet l’arrogance soignée de Dahl, la gomme laque de son privilège d’école publique anglaise. Dahl, comme ses sorcières fictives, est « dangereux parce qu’il n’a pas l’air dangereux ». Bien que sa fiancée, Felicity Crosland, ou Liccy, le supplie de ne pas le faire, Dahl entraîne sa jeune femme de ménage, Hallie, dans son désordre. Il demande si ses prochaines vacances incluent une visite en Israël :